丁诚叹口气，华盛顿邮报后，🅰🎱自己终于挑大梁一部反映社会现实🜶的好作品。🐌⚁
可惜还是有很多遗憾！
比🗻♏如主角的视角下，对达到目的设置层层阻碍、⚚👻🎁通过片中的事实影像的陈述、律师团队、妻子的支持，这些构成不断向前的阻力与推动力，深化事件的感情因素，从而从🌓⚐🐡侧面烘托主角的人性光辉。
所以他在影片中的形象是立体的，屡屡上镜的妻子与事务所管理人通过🏘一些片段也可以立的住。
相反对立面杜邦这边的描述就略显简单，前半部分只有杜邦的领导人出镜，后面除法庭戏份，杜邦的所为几乎是从对☼话中得知的，站在主🃕🗩角对面的最大敌人不由得被扁平化。
一方面导演托德毕竟很少🚵🗯触及纪实类电影，而以人为基本单位是他一贯的做法，以主角为基本单位去扩大事件影响，对于文艺片导演无🎅🎨可厚非，并且对观众的情感🗅🙐冲击并没有减弱。
另一方面则来自事件改编电影的方向，社会事件改🆉🍫编电影的处理视角方式中，群像与个人视角都很常见，主要在于导演或者整个制作团队所期望的效果。🏇
《聚焦》之所💸🖫以拿下88届奥斯卡最佳影片，靠的并不是简单个人情感的同理心，社会事件本身的意义以及人物对位☼群像出演冷静克制突出整体事件的社会影响，并进一步拉近观众的好感🗛🜗🂒，无需刻意、无需滥情。
丁诚认为🅕🆘社会事件突破口的以反抗题材居多，这类电影需要观众与人建立联系，有时候可以用🜚🂱更戏剧的方式去塑造这个人物，这点在今年奥斯卡系电影《理查德??朱维尔的哀歌》中同样可以找到。
导演设计一个善良乐于奉献的形象变跃然于屏幕之上，先抑后扬或者先扬后抑再扬也是塑造人🜚🂱物的关键手法，同样事件本身就是扬-抑-扬的过程，典型事件对观众情感认同的便利性体现的淋漓尽致。
能够反应这个事件🎽并给🍗🈐♄观众以启发就是一部合格的事件改编电影了，做到这点，好莱坞工业似乎有得天独厚的优势。
平静的叙事🉂🄤⛇、克制的文风、到位的个体塑造再加上适时的陈词演说，追求剧本流畅、体现故事内核、放弃作者思考的风格在追求作者性艺术电影里找不到位置，但制片厂维度内所搭建的朴实直白的感情内核会特别适合普通观众。
影片的话题意义超过艺术价值，这是毋庸置疑的。电影对社会和法制的推动，韩国《熔炉》是杰出🏝代表，直接推动政府出台了未成年人保护法。
好莱坞同样喜💸🖫欢把一起起真实事件🜤🄈搬上银幕，让观众了解事件的始末，这无疑会加强民众对政府和公司的警惕性和监控。
我不是救星在国内开了个好头，可惜没有继续跟上。真正好的现🜶实题材电影是需要制作者从骨子里坚持现实主义的，可能有现实题材，但目前来看还缺乏现实主义。
不得不说导演的表现手法比较普通，会让人容易觉得无聊，因为没有做到情绪上的连贯性。如果说前♹🍖面一个半小时通过一系🉣🆁列细节让人的情绪保持在一条水平🖯🖈线上，最后半小时就有点牵强附会，甚至结尾也没有拉一个。
虽然刻意安排夫妻吵架、晕倒送医的戏份，💘💌🐜但故事进展到这样的环节，观众已经无法被主线之外的情节吸引。
部分情节缺乏说服力，如🚵🗯一开始律师接下养殖场的案子，影片交代的动机是乡情，并且使用《🜚🂱乡村小路带我回家》来渲染情绪，固然感人，但理智上缺乏说服力。
最后半部分角色们全部处于等待🃒🗏🚬状态，而等待的结果🏠🛣是杜邦公司反悔，作为一名资深律师，难道开始没想到这一点？
影片中比洛特把责任都推给了政府和杜邦公司，这都是情绪上的宣泄，如果影片在前面作出一些技术性的交代如杜邦公司的律师找出🆏🎧📠了法律漏洞留作后路，那杜邦公司💏🐵🄍的突然反悔就有说服力很多。
因为导演🅕🆘用八成画面充斥着冷峻阴郁的蓝色调，大量主观镜头停留于报纸、书页、照片、屏幕，去体现调查取证收集线索的复杂和艰难。